本文由当金垭发表在『清江文坛』
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之一 梦中的诗歌,走向绝对的诗歌

词和词义并不重要,写作技术并不重要,重要的是作为纯诗而存在。
独立的美学，纯洁的空间，精致的艺术化，支撑着诗人的全部道路。
不是说社会、政治、工程、经济题材不能入诗，而是说诗人的基点为诗，而非为非诗。

诗人，在作诗的瞬间，在完成诗歌之前，只能是诗人。在此间，一旦他想作英雄，做情人，做政治野心家，做语言学家，做哲人，做乞丐，做音乐大师，做旅客，做授课的老师，做水手，等，做任何非诗人的具体角色，绝对诗歌就成了问题，实际上，诗就成了问题。

诗，是一个梦，这么讲才有意义。反之，怎么捉也捉不到它。如果你说已经捉住它，它能是诗吗？诗人们应该明白自己天生的这样尴尬的处境。
奋斗的结果，就是把诗创造成象雕塑一样可以随处摆放的作品。欣赏者能够肆意欣赏，而且欣赏者又不能不欣赏。

2003年9月13日

之二 抓 住 具 象

常说“言之有物”。诗亦然，后现代主义亦然。
具象问题实际上就是一个“有物”的问题，当然，“有物”并非只是具象，具象仅是“有物”的一方面。

进入读诗者第一感官的是具象，而不是意象或者境界。对于读者来说，全部信息只能是作品提供的具象，非此则茫茫然。只有在具象唤起读者兴趣，进而激发感悟和想象时，诗的真正空间才被打开，诗的震撼和价值才得以呈现。

确凿的有性格的具象比什么都重要。塑造具象必须抓住具象的本质，这是很现实、很实在的，诗的艺术性从这里跨出第一步。爱伦.坡的“乌鸦”，休斯的“河流”，波德莱尔的“人的丑恶”，泰戈尔的“乞丐”“纸船”“海滨”，埃利蒂斯的“石榴”，戈蒂耶的“天鹅美人”，艾吕雅的“战争”，种种轮廓分明的具象浮雕般地处在作品的不同方位，成为支撑整个作品的骨筋，他们不仅直接造就、完成了诗歌，而且突兀地成为带领鉴赏者进入第二感觉的主要线索。伟大的作品总是有一些经典的“具象”。
不论表现什么，不论怎样表现，离开具象，一切就显得玄之又玄。即便表现纯情绪的东西，也断不可忘了这点。开发动词、形容词、副词等其它词性的具象是诗人面临的紧迫事业。

2003年9月28日

之三 创造第二感觉（一）

诗和其它艺术品一样，早已渡过感性的古典时期。现代审美取向将所有艺术品圈定在对于审美主体的感悟的全向多层冲击领域。

作者的全部努力必须放在创造第二感觉上。否则，诗作就必然回到自然状态，显得平直，缺乏深度，再怎么美，也只能是平面的美，呆板的美，浅显的美，一言蔽之，就是庸俗的美，生活的粗糙的美。何种题材适于这种创造，怎样实现这种创造，这两点是诗歌技术的关键，杰作与平庸之作于兹而泾渭分明，良莠自现。人性的丑恶面，大工业的机械性，信息化与网络文明，宇宙的物质感，生态问题，精神因素的物化和可分析性，人类整体命运的调控性，等等，在古典时期不能入诗的一律可以入诗，从而带来诗歌创作的大爆炸。神、风物、爱情等传统“本事”，也没有从创作空间消退，它们只不过在隐喻、暗示、通感和自动写作等这些大面积被使用的写作技术中获得了崭新的生命力。可以说，没有新的创作技术和新的题材领域就没有新诗，更不能谈诗的未来。第二感觉是通过以上两方面工夫孕育分娩的。

再不能靠眼睛和嗓子读诗，记性、想象、深入体验才是读诗的主要方法。因为写诗已经不单依靠描述、抒情与简单的逻辑连贯，异乎寻常的修辞手法被使用，极度夸张，超常联想，词性的大胆破坏，意象被重叠，极其至则抽去词义，令词语成为空壳。诗人总是语言改选的先行者，他们在制作诗歌过程中，无所不用其极。在社会学家看来，他们确已“是可忍，孰不可忍”，现成的逻辑学、修辞学、语言学全让他们给砸了。然而，我们还是记住了他们的诗句：“我将我的生命带到这么远/这永远在太阳附近/挣扎着的地点”（埃利蒂斯），“一盏灯在房间里张开他的翅膀。”（法尔格）“他把一句谎话吐在地上/变成一座桥/架在两岸之间”（杜十三）“黑夜给了我黑色的眼睛/我用它去寻找光明”（顾城）“河水涂改着天空的颜色/也涂改着我/我在流动/我的影子站在岸边/象一棵被雷电烧焦的树”（北岛）“我无法反抗墙/只有反抗的愿望”（舒婷）。我们又从台湾诗人非马的“共用一把伞/才发现彼此的距离 但这样我俯身吻你/因你努力踮起脚尖/而倍感欣喜”（《伞》）一诗中读到现代艺术手法所导流出的强烈抒情性。而洛夫《血的再版》的句子“母亲/记性如一把锐利的刀子/刃锋所及/你在血中见到我/我在肉中见到你”、“等到/月亮第一千次升起/我黯然不解/为何每一颗星都不是你”、“我已在你的窗下/把雪站厚了两寸，三寸，五寸”、“你塞在我行囊中的一件毛衣/早已象我们的家/破了，碎了/一个个窟窿，一个个疮疤”，如此流水行云，不着形迹，油然滑然，无所刻意与雕饰地把我们装进诗人的哀惋陷井中，且在我们的哀惋横断面布满形状、色彩、历史元素的“形而下”的明亮大餐，巧妙地操纵具象，由一具象自然叠生另一具象，瀑泻而出，严丝合缝，不可遏止。最终达至古人所说的“哀而不伤”。

诗人总是诗的先驱，诗人进入第二感觉是全部过程的序言。他要破坏，要拆，要炸，还要切磋琢磨，要合成，要组装，几乎用“疯狂”一词也决不过分。所以诗是一个结果，而且每首诗都是一个独特的结果。

现代诗的歧义性、飞白在炮制第二感觉方面显示了无以伦比的能量。诗美在现在比以往任何时候都受到渴求。悟性尤其重要，它同时摈弃了单纯感性和单纯理性二者的弊端。第二感觉理论能够对悟性作出准确的注释，我们再用悟性去解读诗美就容易多了。

2003年9月28日

谢非马老师转此佳作!!
容慢慢品赏!!!

在网上偶然读到这篇关于现代诗的文章，觉得其中有些论点相当不错，也许读者和作者都会有兴趣读到它，特将其中的前三则转载于此。想读完全文的朋友可自行去该网页阅读。

谢谢非马老师转来可借鉴的好文章。

感谢非马老师转帖。

问好各位诗友！

学习。梦、具象、创造（创新），言之有理。问好楼主和作者！