张石培笔墨

看国画看的是笔墨。古人说，有笔有墨之谓画。笔墨是一幅画的灵魂。没有笔墨，还有什么看头？吴冠中先生一句“笔墨等于零”，大师的话，见仁见智。可是，笔墨又是说不清，道不明的，只能通过欣赏作品去心中领悟罢了。我非常仰慕张石培先生的笔墨，因为他非凡的功力，也因为他独特的风格。

中国画是用毛笔画出来的，举世无双。英文至今没有中国“毛笔”一词，提到毛笔，只是用“Brush（刷子）”一词应付。水墨画家用笔的勾勒皴擦，刚柔滑涩，变化万千；用墨的浓淡干湿，渲染滲化，妙趣横生，岂是一个油漆匠也会使用的“刷子”可以对付或概括的？画家借用笔墨去抒发自己的性灵情感，观众也通过笔墨去感受画家的立意，此中的互动，是中国画特有的。所谓“笔情墨趣”，就是笔墨有情，涉笔成趣，有情趣的作品才是好作品。

张石培老师作画十分讲究笔墨。我有幸看过他几次现场作画，他画岭南水乡，先是大笔泼墨铺出竹木农舍，如电光火石，迅雷不及掩耳；然后纵笔点染，虚实相生，用笔时徐时疾。沉稳时如以锥划沙，跳跃时如蜻蜓点水，变化万端，概括处见墨，精微处见笔，相辅相成，顷刻间一幅四尺山水就完成了。他的作品，处处写情寄趣，令人赞叹不已。

笔墨是非常有个性的，张老师常常说，他教几个儿童画同一幅猫，画出来的作品，没有一个是相同的。有的粗犷，有的细腻，有的画出来是乌糟猫，有的画出来是趣致猫，各有奇趣。儿童画之所以吸引成年人，正在于他们没有大人的顾忌，敢于放笔直画，那种稚拙的笔墨，不是大人可以模仿的。

最近，方增先先生谈起他参与今年全国美展中国画展区作品的评选，感慨良多。他说，现在好多作品不是笔法、墨法的结合，是描、是磨，是靠时间磨蹭出来的。作品呈现出作者对表现对象的气质、要表达的内容没有真正了解，造型的能力也不够。没有内涵，审美上是浅薄的。不久前，张石培先生也表达过完全相同的看法。

画家本人的学识修养直接反映在他作品的立意上，而立意终归需要由笔墨功夫体现出来。石培先生积五十余年的经验，他的笔墨洗练而极丰富，率性而有法度，水墨交融，极富表现力，用笔用墨都有自己独特鲜明的面目，这就是“张石培笔墨”。实在值得后学好好观摩研究。

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文章和画好像在不久前发表过，但多看几次又何妨，再次谢兄台介绍。

[QUOTE][b]下面引用由[u]mty[/u]发表的内容：[/b]

文章和画好像在不久前发表过，但多看几次又何妨，再次谢兄台介绍。[/QUOTE]

[em37] 对不起！还是文东兄记性好。[em16]

张石培先生的笔墨具有他个人的鲜明特色，值得反复观摩研究。