哇，江南聊起艺术来，真是一套接一套的，谈起书法家来也如数家珍。

中国的民族艺术，在多年的实践上有很长久的积累，有可观的成就。而在艺术理论上，似乎比起来，发展得较为薄弱。艺术家在理论上作出探讨，对中国国画的发展有着重大的意义。
张清智不是一个固步自封的艺术家。他在艺术上，做着多方位的探讨。
中国是一个大国，在文化上应该有海纳百川的兼收并蓄的气魄。中国的儒家文化和人道主义又应该在现代人的认识高度上，进一步得到发展和融合。清智是看到了这一点的。他看到“世界公认的二十一世纪是中国的世纪。经过三十年的改革开放，崛起的中国已经巍然屹立于世界民族之林，伟大的中华民族，完全有能力以自己的聪明智慧，为人类做出更大的贡献；完全有能力通过现代丝绸之路向世界展示光辉灿烂的华夏文化。作为文化大国的中国，其文学艺术应该体现出大国的博大气象和王者风范。美术也是一样，不可以修修补补，不可以照抄照搬，必须把东方与西方、传统与现代、写实与抽象有机地结合起来，调动一切艺术手段去塑造中华民族的辉煌，全方位、多视角、大纵深地表现我们所处的时代，从而为实现民族文化的伟大复兴做出应有的贡献。”
“张清智重新审视了自己并开始嬗变。他以传统的中国水墨画为基础，用东方的线条做骨，用西方的色彩彰显自己的个性。他的作品有了别人不曾有的格调和视觉冲击力。”

从江南文中介绍的请智的艺术创作上，我们也可以看出他从西方的艺术中吸取了一些表现手法。他的百米长卷，其实应该借鉴了西方油画的表现宏伟的历史内容的手法，他的人物造型和色彩的运用上，也应该是受了西方绘画的某些影响。他的刚健沉稳的个性，再加上深厚的艺术修养，他的画，一定更能体现当代中国的精神。