网...恋...哈哈哈...

像一个大家庭一样的爱--- Great!

兄弟姐妹之爱！

还差多少?

很久没见到陈衍宁的画了。谢谢露娜！

有些画家靠耐心和刻苦获得成就。他们的画风是可以模仿的。我不知道陈衍宁是否刻苦，但他有一种天分，常人难以模仿。这种天分并不表现在他对题材的选择和处理上。这些方面，他同其他许多中国油画画家大同小异。他的过人之处在于他潇洒的用笔：经济爽快，简洁优美。用笔可是太重要了。对题材的选择和处理，是一种一般的艺术修养，通用于别的艺术如文学。而用笔是画的本质性技巧。写小说，语言比故事更有分量；刻印章，刀味很关键；拍电影，则讲究蒙太奇（剪接)；画画，笔触对于我来说几乎就是生命。这样说，有点绝对，因为我也欣赏许多以色彩或造型取胜的作品。但笔触优美可说是绘画艺术最吸引人、令人回味无穷的地方，而用笔的技巧也最见画家的功底。陈衍宁不仅在油画中用笔高超。以前见过他的素描，画中流畅自信的线条也让我折服。可惜的是，网上所登的画，不能让人看清笔触。

陈衍宁对造型、用光和用色也很讲究。就说用色吧，那幅《风之歌》其实是灰调子，但明丽丰富。这种灰调子，是中国许多油画家近半个世纪的追求，画得好，确实不易。

到底是专家，一箭中的。非常赞同张兄的话，其实世界上许多东西都是相通的，譬如文学，书法，绘画，雕刻，它们都有许多相通的地方，最难之处莫过于用笔。文学的用笔，常在于作品有无令人感怀与深思的“点睛之句”和“文眼”等等。书法的用笔也相当重要。趙孟頫有言：“书法以用笔为上”。如中锋用笔是篆书的基本书法，能做到“篆贵婉而通”，那就很需要一些功力了。而用侧锋能达到“蚕头雁尾”，也不是三五载就能练出来的。其实这种“线条艺术”，一直贯穿在所有文学和艺术之中。所谓的功力，也就是“线条艺术”的功力吧。

还是罢了说得生动。“线条艺术”是一种精辟形象的概括。